安顺学院美育实践活动周贵州民歌改编钢琴曲音乐会连演五场 民歌之美跃动黑白琴键

9月14日下午，安顺学院2026年美育实践活动周贵州民歌改编钢琴曲（教育成果展）音乐会正式开演，并于14日至16日连续展演5场。会场座无虚席，700余名师生共赴一场独具黔地风情的音乐文化盛宴，在黑白琴键与民族歌声的交融中，感受贵州民歌穿越时空的当代生命力。

本场音乐会以“跟着民歌游贵州”为叙事主线，循着琴声遍历黔山贵水，串联起贵州各地经典民歌改编作品。演出在《贵州声音》悠扬的歌声中拉开帷幕；布依族非遗民歌《好花红》婉转绽放；双钢琴演绎《桂花开放贵人来》，传递各族群众热情好客的淳朴民风；彝族儿歌《山茶花开朵朵红》勾勒山野孩童嬉戏的童真童趣；独唱《梦里红楼人世间》演绎人间悲欢离合的万般情愫；仡佬族山歌《大田栽秧》以钢琴音符模拟山间喊歌，礼赞劳动之美。独唱《泪眼问花花不语》婉转曲调寄寓悠悠情思，《没有哪个有妹乖》《木叶一叫不用媒》《毛风细雨顺山来》《阿西里西》等一首首钢琴独奏改编曲目次第上演。作品融合钢琴演奏、民族歌舞、情景叙事，既保留民歌原生内核，又赋予传统曲调全新的现代表达。音乐会最后，合唱《永远像太阳》将整场演出推向高潮，唱出贵州各族儿女听党话、感党恩、跟党走的时代心声，赢得师生阵阵热烈掌声。

贵州多民族交融共生，孕育出灿若星河的民间音乐资源。为推动散落在山野村寨的民族民歌实现活态传承，安顺学院立足地方高校办学定位，发挥音乐舞蹈学院专业优势，深耕贵州本土民族音乐资源，将布依族、苗族、彝族、仡佬族等世居民族原生态民歌进行钢琴艺术改编创新，探索“器乐+声乐+舞蹈”立体化舞台呈现模式，把乡土山野曲调与钢琴这一世界性艺术语言有机融合，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，把美育课堂搬上舞台，以艺术实践厚植青年学生文化自信。

此次音乐会是安顺学院美育实践活动周的重头戏。学院通过历时数年的民歌采集、记谱、改编与舞台打磨，建立起民族音乐教学转化的完整链条：师生深入村寨采风，记录原生态唱腔与曲调；依托专业课程开展钢琴改编创作；再通过音乐会、展演等舞台实践检验成果、锤炼人才。5场连演的排期、700余名观众的规模，既是教学成果的集中检阅，也体现了民族音乐美育从课堂走向舞台、从校园辐射社会的开放姿态。

安顺学院有关负责人表示，下一步学校将持续深耕民族美育沃土，坚持以文塑旅、以旅彰文，立足贵州本土文脉，产出更多富有安院标识、贵州气派的文艺精品；讲好新时代贵州故事，持续挖掘本土民族文化资源，引导青年学子感悟民族文化魅力；不断创新美育实践载体，在传承发展中华优秀传统文化中勇担高校使命，为多彩贵州文化建设、旅游强省建设贡献安院智慧与青春力量。

民歌是流淌在血脉里的乡音。贵州作为多民族聚居省份，世居民族众多，苗歌、侗歌、布依山歌、彝族古歌等民歌资源浩如烟海，许多曲调散落于村寨田野，面临传承断层。安顺学院音乐舞蹈学院立足这一资源禀赋，将民歌改编纳入课程体系与科研方向：教师团队带队深入布依族、苗族、彝族、仡佬族聚居村寨开展田野采风，用录音、记谱的方式抢救性记录原生曲调；随后依托作曲技术课程进行钢琴化改编，让山野之声与和声织体相遇；再经舞台排练打磨，最终以音乐会形式接受师生检验。这一“采风—记谱—改编—展演”的完整链条，使民歌传承从“被动保护”走向“活态创新”，也使课堂教学从“纸上谈兵”走向“台上实践”。

贵州民歌改编钢琴曲系列音乐会正是这一理念的集中展示。从《好花红》的柔美婉转到《大田栽秧》的劳动号子，从《山茶花开朵朵红》的童真烂漫到《阿西里西》的欢快热烈，钢琴以新的声部组织与织体语言放大民歌的表现力，民族歌舞与情景叙事的融入又赋予演出剧场化的观赏性。不少参演学生表示，在改编与排练过程中，自己第一次系统研读了家乡民歌背后的民族历史与生活图景，对“美”的理解从旋律层面深入到文化层面，对中华优秀传统文化的认同感油然而生。

安顺学院办学以来始终坚持以服务地方为己任，将地域文化资源转化为办学特色，近年来先后围绕地方民族文化开设特色课程、组建研究团队，把美育作为立德树人的重要途径。此次美育实践活动周，正是学校深化教育教学改革、落实新时代学校美育工作要求的具体举措，通过连续多场的舞台实践，让学生在真实演出中磨砺专业能力、涵养美育情怀，实现了“以赛促学、以演促教”的良性循环。

业内专家指出，将民歌改编为钢琴曲，表面上是音乐形式的转换，实质是文化基因的现代转译。它让生长于山野的民歌跨越语言与媒介的界限，重新进入当代青年的审美视野；也让源自西方的钢琴艺术在中国乡土音韵中焕发新的可能。这一“从田野到课堂、从课堂到舞台”的美育实践，正是高校以美育人、以文化人的典型样本，为铸牢中华民族共同体意识提供了艺术化的表达路径。

当琴键敲响《好花红》的旋律，当山歌与钢琴在同一个舞台上和鸣，贵州民歌便不再只是博物馆里的录音资料，而成为流动的、生长的、属于今天的艺术。安顺学院用一场场音乐会证明：最乡土的声音，也可以拥有最世界的表达；最传统的文化，也能焕发最青春的朝气。